去年底接單訂製了類似 tennis bracelet 的整圈滿版寶石手鍊，鑲嵌客戶自行提供的培育彩色藍寶，我們開始體感有越來越多的客戶主動要求使用培育寶石或鑽石，無論是基於道德或預算原因。當初的客製品不便公開分享，不過收到客戶滿意的回饋，對我們而言就是最興奮的鼓勵！題外，蠻多的客製珠寶都是默默接單默默出廠，大多是沒有特殊小故事的經典設計，部分則因為隱私之故，再來就是純粹老闆偷懶 😆 基本上，若有我們覺得適合分享的小故事，會先取得客戶的同意，撰寫同時也會將私人資訊打上馬賽克，這便是大致流程。言歸正傳，後疫情時代，由於經濟衰退、環保及人道議題、製成技術成熟、加上珠寶品牌大力行銷等因素，培育鑽石逐漸成為市場主流選項之一。

培育鑽石（Lab-Grown Diamond），又稱作實驗室鑽石、人造鑽石、或未來鑽石，是在實驗室以人工合成方法所生產製造，其化學、光學和物理特性都與天然鑽石相同。培育鑽石的生成方式主要有兩種，HPHT 高溫高壓法和 CVD 化學氣相沉積法，價格相對天然鑽石都更為親民，且因生產過程不涉及礦業開採，被視為一種更環保的選擇。然而，任何鑽石生產過程都會對環境產生影響，天然鑽石的開採造成土地破壞及水污染，但培育鑽石號稱零碳排放、零污染的說法也並非事實，這點我們稍後再說。

▶️ CVD（Chemical Vapor Deposition）化學氣相沉積法

CVD 技術是將鑽石種子放入真空的艙體中，去除雜質，加熱至 700-1300 ℃，注入高溫的碳氫混合氣體（如甲烷），利用微波束來分解甲烷中的碳原子，這些被釋放的碳原子會逐層沉積在鑽石種子上，並複製種子的結構，緩慢生長。培育過程需數周至數月，可產出高淨度、成色穩定的寶石級鑽石。

▶️ HPHT（High Pressure High Temperature）高溫高壓法

HPHT 技術透過模擬地球深層環境，亦即天然鑽石形成時的極端溫度和壓力條件，將鑽石種子與碳原料（如石墨）放入高壓高溫艙室，加熱至 1300-1600 °C，加壓至 5 萬個大氣壓以上（約 5,998,440 帕），再藉助金屬助熔劑（如鐵、鎳、鈷）促進碳結晶。結晶過程需數天至數周，可於短時間內取得無須講究淨度顏色的工業級鑽石，因此大量應用於工業領域，而製作為珠寶的高淨度無色鑽石則需要更長的生長時間。

製作培育鑽石需重現自然環境的高溫條件，此能源需求通常來自化石和其他不可再生燃料，目前全球最大培育鑽石的生產及出口國為中國和印度，其生產及處理拋光培育鑽石的電力，有六七成以上來自煤炭。標普全球旗下獨立調研公司 Trucost 於 2019 年的報告中指出，2016 年，每生產 1 克拉經過拋光的培育鑽石，會排放 511 公斤的二氧化碳，而生產 1 克拉經過拋光的天然鑽石的碳排放量則為 160 公斤。也就是說，每一單位培育鑽石所產生的溫室氣體，是開採天然鑽石的 3 倍之多。在此需特別說明，這項研究是由七大鑽石生產商組成的鑽石生產商協會（DPA）贊助，DPA 成員包含 ALROSA、De Beers Group、Dominion Diamond Mines、Lucara Diamond Corp.、Murowa Diamonds、Petra Diamonds、Rio Tinto，不過也不能證明這份報告是為了打壓培育鑽石而憑空捏造。

2019 年 4 月美國聯邦貿易委員會（FTC）發函譴責部分以「環保」和「可持續」為賣點的培育鑽石公司，指出這些賣家聲稱培育鑽石對環境有益的主張必須充分符合規定，因為模糊的行銷說法有可能造成欺騙，也警告賣家不要再使用這些不具約束力的聲明，因為他們極不可能提供足夠的證據來支持這些聲明（ FTC Sends Warning Letters to Companies Regarding Diamond Ad Disclosures）。話說 FTC 發函的時間點也挺妙，或許已經有人針對以上種種進行更多的深挖，這邊我們就不再偏題討論了（老闆查資料查得頭昏眼花兩眼發麻)。

另一則有意思的新聞稿（De Beers Group Announces Intention to Close Lightbox Business），De Beers 集團於 2025 年 5 月 8 日宣布，計劃關閉旗下實驗室培育鑽石珠寶品牌 Lightbox，進一步彰顯集團在珠寶領域專注於天然鑽石的決心。作為業務調整的一部分，集團正與潛在買家就部分資產（包括庫存）的出售事宜進行磋商。Lightbox 創立於 2018 年，曾強調培育鑽石與天然鑽石為不同產品類別，具有不同的特性與價值定位。但其後，珠寶級培育鑽石的批發價遭遇雪崩式下跌，其定價模式逐漸轉向為成本加成，與天然鑽石的價格走勢徹底分化。另一方面，集團旗下子公司 Element Six（原為 Lightbox 生產培育鑽石）繼續專注於工業級人造金剛石技術的研發與應用，以其位於美國俄勒岡州的先進設施為中心，集中生產 CVD 鑽石，提供工業與高科技領域的人造金剛石解決方案。上述的「工業級人造金剛石」就是培育鑽石，但 De Beers 在此將之稱作為人造金剛石，清楚明白地進行市場區分。

無怪乎鑽石被譽為二十世紀最精彩的行銷騙局，延續至今。1947 年 De Beers 打響的廣告口號「鑽石恆久遠，一顆永留傳」（A Diamond is Forever），將天然鑽石塑造成愛情的象徵，二十一世紀的培育鑽石則被包裝為道德珠寶（ethical jewelry）銷售。儘管兩者說辭不同，但以行銷驅動購買的目的，亙久不變。老闆覺得反正願打願挨，透過正當的管道，使用正當的金錢，購買正當的商品，獲得正當的情緒或實質價值，都是道德的（FTC 表示：滾 😆)。

培育鑽石確實讓人「克拉自由」。在此不負責比喻，以目前市場行情，20 萬大概只能買到低等級的 1 克拉天然鑽石，但不到 2 萬元就能買到高品質的 1 克拉培育美鑽。可以說，培育鑽石不僅實現重量任選，同時也因來源充足，能夠提供更多的切割形狀選擇，已然成為年輕世代的新寵。

目前市面上的培育鑽石多附有 GIA、IGI、GCAL 等國際認證機構所發出的鑽石證書，明確標示「Lab Grown Diamond」身分，也會註明生成方式是 CVD 或 HPHT，並採用與天然鑽石相同的 4C 標準進行評級（克拉、顏色、淨度、切工）。不過，GIA 於 2025 年 6 月 2 日發出新聞稿（GIA to Use New Descriptive Terminology for Laboratory-Grown Diamonds），聲明將於年末開始使用描述性術語來說明培育鑽石的品質，不再使用為天然鑽石所設立的 4C 標準來分級培育鑽石。根據觀察，目前培育鑽石在市場上最為廣為流通的是 IGI 證書（請參考以下範例），主要是鑑定速度和價格的考量。老闆覺得，天然鑽石可以 GIA 證書為優先選擇，而培育鑽石搭配 IGI 證書幾乎已成為標配，就不妨欣然接受。

💡 Source：
GIA – Laboratory-Grown Diamonds: An Update on Identification and Products Evaluated at GIA
GIA – GIA to Use New Descriptive Terminology for Laboratory-Grown Diamonds
The Jewellery Editor – Lab-grown diamond’s carbon emission greater than naturals
Vogue – GIA新令：天然鑽石與人造鑽石鑑定證書 正式分道揚鑣

– – – 這是分隔線 – – –

整理草稿匣時，赫然發現去年隨手寫的觀戲短心得，原先大概打算發文時放分隔線後，再好好大書特書一番。總之，沒想到一拖居然一年半載，不過既然寫都寫了，那就拍拍灰讓它們出來見客吧！

去年九月看了國光劇團的《天地一秀才－閻羅夢》，由盛鑑老師飾演漢代書生司馬貌，滿腹經綸卻一生潦倒，由於不茍同當時官吏賣官鬻爵的作為，據理力爭卻招致毒打，憤而寫下怨詞，驚動天帝，將自己推薦到陰司擔任「半日閻羅」，重寫生死簿旋乾轉坤（見 2024 年節目介紹）。三個小時的精采演出，整場跟著角兒們又哭又笑，最後當台上的李後主許願來世成為力拔山兮的霸王項羽時，台下的觀眾紛紛拍案叫絕，驚歎於這樣的輪迴與因果。謝幕後，小劇迷滿心歡喜，一路在心底哼著小曲回家～

這齣劇是陳亞先老師的原創劇本，幾經輾轉，最後由王安祈教授接續修編為如今演出的版本，於 2002 年首演，是國光劇團的京劇新美學創始之作。當年安祈老師對於結局曾有一番說明：「這才是人生現實，也才是歷史真實。沒有人能從經驗中取得教訓，生命長河是由一代接一代的循環重複構成的，重複著理想，也循環著錯誤。」

順便表白官方上傳至臉書的劇照，連結在此。

去年底在北藝中心跨年，挑戰表演工作坊的史詩舞台劇《如夢之夢》，全長近八小時，幾乎是飛一趟美西的時間，中間有自費供餐（這不就是廉航的概念嗎 😆）不僅是對演員的極限考驗，也是對觀眾的極限考驗，導演賴聲川表示，「導演與演員的功夫便在於讓（體感）時間不存在。」其實，如果不是莫子儀主演，老闆不會考慮用這種方式迎接新年。

第一次看莫子儀演舞台劇，是在信義誠品劇場，2009 年《膚色の時光》，驚為天人。然後是 2014 年在戲劇院上演的大戲《孽子》，本次飾演伯爵的樊光耀當時也在舞台上。看著他們從小鮮肉和英俊小生逐漸成為中年大叔，不油膩的那種，不免感傷時光飛逝。其實沒很喜歡看舞台劇（結果好像也看了一堆），總覺得容易尷尬太過現實，相比之下，更愛京劇和現代舞。不過好的詮釋演繹，好的台詞功力，在散場後往往莫名帶來能量，感覺可以暫時不用活成路邊的垃圾桶（又要引申大象席地而坐的台詞，我好愛）。《如夢之夢》總共轉換 12 幕場景，時間跨度自 1930 年代至 2000 年，透過夢中夢的敘述架構，探索 5 號病人的生命歷程。

這次沒有選擇資深戲迷推薦的蓮花池座位（要珍惜脖頸啊），最後決定觀眾席七排中間的座位，沒有被阻擋視線，撇去北藝中心大劇院一向被詬病有夠難坐的座椅（到底誰同意這樣安排設計的！丟筆），實際觀戲體驗很好，觀眾八小時的生命沒有被辜負。插曲，上半場結束後，有花大錢被種在蓮花池的觀眾下凡和我們一塊坐了 😆，大家一起珍惜脖子吧！

👉 生活日復一日像不斷重複的夢，該如何脫離現狀？《如夢之夢》陪你找到自癒的出口 by 迷誠品內容中心 ft. 表演工作坊

去年印象最深刻的兩齣劇似乎都和夢有關，是選擇，是錯過，是重複，是蹈轍，是輪迴，也或許這就是人生的必然。

– – – 這是第二條分隔線 – – –

六月某個週五下午，邊工作邊第一次聽百靈果的 podcast，與談者是獨立記者劉致昕，內容是俄烏戰爭，是資訊戰，是關於好的採訪和新聞。媒體主持人凱莉的最後一句話讓我停下打鍵盤的手，「fact 很重要，因為大家才能活在一樣的 reality」。

或許事實並不一定等於真相，但我們永遠不能只聆聽及傳遞同溫的觀點。

– – – 這是第三條分隔線 – – –

不能再多寫了，最後分享運動迷心目中的神曲。第一名運動賽事主題曲，老闆把票投給歐冠，第二名是 F1。無論何時，只要這兩段音樂響起，便不自覺熱血沸騰，是不是很棒～

🔽 F1 主題曲，室內交響樂版，樂曲中穿插的賽車引擎聲真是神來之筆！

🔽 F1 主題曲，MV 版，影片最後有創作小故事，看得出來 Brian Tyler 完全是個興奮的車迷！

Brian Tyler said:

“When I started writing the music for the Formula 1 theme I thought there needed to be some character of the cars. Musically, these engines make a beautiful noise when they fly by you. I went out to a race and just being there in person, and having them go down the straight there’s that kind of Doppler Effect as they go by [the change in frequency of sound as the cars scream past]. That was amazing, so we turned the Formula 1 engines into a choir, literally using the engines, making part of the music with the cars. It’s not a sound effect; it’s notes within the music. I wrote around these fantastic car sounds, howling Formula 1 engines with brass and strings and drums and all sorts of different instruments. The full power of the orchestra going alongside the Formula 1 engines, it’s like they become part of the music.”

👉 F1 官方完整新聞稿，請點擊此處。

🔽 由戈亞尼亞交響樂團（Orquestra Sinfônica de Goiânia）演奏的完整版歐冠主題曲。

🔽 歐冠主題曲的創作故事，長版（只有六分鐘，歡迎整個看完）。

🔽 歐冠主題曲的創作故事，短版（不到一分鐘，給只看 shorts 的觀眾）。